প্রধান সংগীত মধ্যযুগীয় যুগের সংগীত গাইড: মধ্যযুগীয় সংগীতের একটি সংক্ষিপ্ত ইতিহাস

মধ্যযুগীয় যুগের সংগীত গাইড: মধ্যযুগীয় সংগীতের একটি সংক্ষিপ্ত ইতিহাস

মধ্যযুগীয় সংগীত একটি দীর্ঘ সময়ের সংগীতের ইতিহাস জুড়ে যেটি মধ্যযুগ জুড়ে ছিল এবং রেনেসাঁর সময়ে শেষ হয়েছিল। শাস্ত্রীয় সংগীতের ইতিহাস শুরু মধ্যযুগীয় যুগে।

বিভাগে ঝাঁপ দাও


ইতজাক পারলম্যান বেহালা শেখায় ইতজাক পারলম্যান বেহালা শেখায়

তার প্রথমবারের অনলাইন ক্লাসে, ভার্চুওসো বেহালা প্লেয়ার ইতজাক পার্লম্যান উন্নত অনুশীলন এবং শক্তিশালী পারফরম্যান্সের জন্য তার কৌশলগুলি ভেঙে ফেলেন।



আরও জানুন

গানের মধ্যযুগীয় সময় কবে ছিল?

গানের ইতিহাসের মধ্যযুগীয় সময় 476 খ্রিস্টাব্দে রোমান সাম্রাজ্যের পতনের কাছাকাছি শুরু হয়েছিল। এটি ষষ্ঠ শতাব্দীতে উন্নীত হয়েছিল এবং চৌদ্দশ শতাব্দীর শেষের দিকে চলেছিল, যখন এটি রেনেসাঁর সংগীতকে পথ দিয়েছিল। মধ্যযুগীয় সঙ্গীত চার্চের চারপাশে কেন্দ্রিক। যদিও মধ্যযুগীয় সময়ে ধর্মনিরপেক্ষ সংগীত বিদ্যমান ছিল, বেশিরভাগ বেঁচে থাকা মধ্যযুগীয় রচনাগুলি লিটারজিকাল সংগীত হিসাবে রচিত হয়েছিল।

মধ্যযুগীয় সংগীতের একটি সংক্ষিপ্ত ইতিহাস

পশ্চিমা সংগীতের মধ্যযুগীয় সময়টি বিকাশের বেশ কয়েকটি পর্যায়ে অগ্রসর হয়েছিল।

  • মনফোনিক জপ : মনোফোনিক গাওয়া, যা একটি একক মেলোডিক লাইনের উপর ভিত্তি করে, মধ্যযুগীয় যুগের প্রথম থেকেই জনপ্রিয় ছিল। রোম থেকে স্পেন থেকে আয়ারল্যান্ড পর্যন্ত বিভক্ত সভ্যতায়, মধ্যযুগের প্রথমদিকে আধ্যাত্মিক ধর্মীয় মন্ত্র যাকে বলা হত ব্লেড্যান্ট বা সমভূমি — গ্রেগরিয়ান মন্ত্রের মতো মনোফোনিক মন্ত্রগুলি নবম ও দশম শতাব্দীতে পশ্চিম ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ে, সেই সময়কালে ক্যাথলিক চার্চ গ্রেগরিয়ান জ্যান্টের মডেলের সাথে মানানসই ভোকাল সংগীতকে মানক করে তোলে।
  • হিটারোফোনিক এবং পলিফোনিক বিকাশ : এটি মূলধারার অনুশীলনে পরিণত হওয়ার সাথে সাথে, বাদ্যর মাঝারি ধরণের বাদ্যযন্ত্রের বিকাশ ঘটে। ভিন্নধর্মী গানের এক রূপ অর্গানাম মনোফোনিক জপতে একটি দ্বিতীয় ভোকাল লাইন যুক্ত করেছে। এই দ্বিতীয় কণ্ঠস্বরটি একই সুরকে অনুসরণ করেছে, তবে এটি স্তব্ধ হয়ে গিয়েছিল এবং প্রায়শই মূল সুর থেকে এক নিখুঁত চতুর্থ বা একটি নিখুঁত পঞ্চম ছিল। আরও পরিশীলিত এখনও মোটি ছিল, যেখানে একটি প্রধান সুর বা ক্যান্টাস ফার্মাসের বিরুদ্ধে অতিরিক্ত ভোকাল অংশ স্থাপন করা হয়েছিল। মোটস ত্রয়োদশ শতাব্দীতে বেশ জনপ্রিয় হয়ে ওঠে এবং তারা মধ্যযুগীয় যুগের প্রথম সত্যিকারের বহু রূপের প্রতিনিধিত্ব করে। মোটিয়টি মধ্যযুগীয় যুগের পুরোপুরি এগিয়ে চলবে। গিনাইল ডুফের মতো রেনেসাঁ সুরকার এবং জেএসএসের মতো ব্যারোক সুরকার বাচ তাদের নিজস্ব স্ব স্ব যুগে ফিট করে এমন মোটিট লিখতে শুরু করতেন।
  • ধর্মনিরপেক্ষ সংগীত : মধ্যযুগীয় যুগের বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, শিল্প একটি পবিত্র উদ্দেশ্যে কাজ করেছিল। ভোকাল সংগীতটি লাতিন গানের সাথে লিটার্জিকাল ছিল এবং থিয়েটারে লিটারজিকাল নাটকগুলি ছিল আদর্শ। তবুও মোটিটির আবির্ভাবের সাথে ধর্মনিরপেক্ষ গীতগুলি আরও সাধারণ হয়ে ওঠে, প্রায়শই আদালত প্রেম সম্পর্কে। আরও অনানুষ্ঠানিক সেটিংসে, ট্রাউডবার্স এবং ট্রুভ্রেসরা রোমান্সের ভাষা অক্সিটেনে ধর্মনিরপেক্ষ সমভূমি গেয়ে ইউরোপীয় গ্রামাঞ্চল ভ্রমণ করেছিল। ধর্মনিরপেক্ষ সংগীতের অন্য রূপটি ছিল ইতালিয়ান মাদ্রাগল, সাধারণত যাজক সম্পর্কিত বিষয়ে দ্বৈত সঙ্গীত। (দ্রষ্টব্য যে মধ্যযুগীয় মাদ্রাগালীরা মাদ্রাসাগুলির মতো নয় যা নবজাগরণের সময় এবং বারোকের যুগের সময় ইতালি, ফ্রান্স এবং জার্মানিকে সাফ করেছিল))
  • নতুন কৌশল : মধ্যযুগের শেষের দিকে, আরস নোভা (বা 'নতুন আর্ট') নামে একটি স্টাইল পুরোপুরি পলিফোনিক সংগীতকে গ্রহণ করেছিল এবং একই সাথে মধ্যযুগীয় পূর্বের সংগীতকে সীমিত করে এমন ছন্দময় মোডগুলি সরিয়ে দেয়। ফ্রান্সে তাত্ত্বিক ফিলিপ ডি ভিট্রি দ্বারা প্রবর্তিত, আরস নোভা পঞ্চদশ শতাব্দীর সংজ্ঞা দেওয়া রেনেসাঁর সংগীতে সরাসরি নেতৃত্ব দিতেন। এটি চ্যানসনকে জনপ্রিয় করে তুলেছিল, বহুধর্মী ভোকাল সংগীতের একটি স্টাইল যা কবিতাকে সংহত করেছিল।
ইতজাক পার্লম্যান ভায়োলিন উশারকে শিখিয়েছেন পারফরম্যান্সের শিল্প শেখায় ক্রিস্টিনা অগুইলার গান শেখায় রেবা ম্যাকইনটারি দেশ সংগীত শেখায়

মধ্যযুগীয় সংগীতের 5 বৈশিষ্ট্য

প্রাচীন শাস্ত্রীয় সংগীতের রূপ হিসাবে, মধ্যযুগীয় সংগীত নিম্নলিখিত বৈশিষ্ট্যগুলি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়:



  1. মনোফনি : মধ্যযুগের শেষ অবধি অবধি বেশিরভাগ মধ্যযুগীয় সংগীত মনোফোনিক মন্ত্রের রূপ নিয়েছিল। যখন অতিরিক্ত ভয়েস যুক্ত করা হয়, তারা সমান্তরাল গতিতে মূল কণ্ঠে চলে গিয়েছিল, এর মতো নয় কাউন্টারপয়েন্ট এরপরে রেনেসাঁ এবং বারোক যুগের সংজ্ঞা দেওয়া হবে।
  2. মানযুক্ত ছন্দবদ্ধ নিদর্শন : বেশিরভাগ মধ্যযুগীয় মন্ত্রগুলি ছন্দবদ্ধ মোড অনুসরণ করেছিল যা মধ্যযুগীয় যুগে অভিন্ন সংবেদনশীলতা এনেছিল। এই মোডগুলি ত্রয়োদশ শতাব্দীর সংগীত তত্ত্বের পাঠ্যে কোড করা হয়েছিল লিখেছেন মেনসুরবিলি মিউজিকা জোহানেস ডি গারল্যান্ডিয়া দ্বারা।
  3. লিগেশন-ভিত্তিক সংগীত স্বরলিপি : মধ্যযুগীয় যুগের বাদ্যযন্ত্র স্বীকৃতি আজ ব্যবহৃত ব্যবহৃত স্বীকৃতির সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ নয়। স্বরলিপিটি লিগাচার বলে চিহ্নিত চিহ্নগুলির উপর ভিত্তি করে ছিল এবং এটি ছন্দবদ্ধ স্বরলিপি নির্দেশ করে না। একাদশ শতাব্দীতে ইতালীয় সংগীত তাত্ত্বিক গিডো ডি আরেজ্জো একটি চার-লাইনের কর্মচারী গড়ে তুলেছিলেন - যা আধুনিক পাঁচ-লাইনের কর্মীদের পূর্বসূরী। মধ্যযুগীয় যুগের শেষের দিকে, সুরকার ফিলিপ ডি ভিট্রি এবং ফরাসী আরস নোভা আন্দোলনটি রেনেসাঁর প্রথম দিকে ব্যবহৃত রূপকে স্বরলিপি রূপান্তরিত করতে সহায়তা করেছিল।
  4. ট্রাবড্যাওয়ার্স এবং ফাইন্ড্রেস : মধ্যযুগীয় সময়ের সর্বাধিক বিশিষ্ট ধর্মনিরপেক্ষ সংগীতটি ট্রাউডাবার্স এবং ট্রুভ্রেস দ্বারা পরিবেশিত হয়েছিল। ট্রাওবাডাউসরা এমন সঙ্গীতজ্ঞ ছিলেন যাঁরা লুটস, ডালসিমার, ভাইলস, স্যালাটারি এবং হার্ডি-গুড়ির মতো স্ট্রিং ইনস্ট্রুমেন্টগুলির সাথে তাদের নিজস্ব গাওয়ার সাথে ছিলেন। ট্রাবড্যাওয়ার্স দ্বাদশ শতাব্দীতে বিশেষত জনপ্রিয় ছিল। ট্রভ্রেস ছিলেন কবি-সংগীতজ্ঞ যারা সাধারণত আভিজাত্যের অন্তর্ভুক্ত ছিল। তারা পুরানো ফরাসী উপভাষায় ডাকে ang চোখের জিহ্বা
  5. সীমাবদ্ধ বাদ্যযন্ত্র : মধ্যযুগীয় ক্যাননের অপ্রতিরোধ্য শতকরা কণ্ঠস্বর সংগীত, তবে বাদ্যযন্ত্রের বিভিন্ন উপকরণের জন্য উপকরণ সংগীত রচিত হয়েছিল। এর মধ্যে রয়েছে বাঁশি, প্যান বাঁশি এবং রেকর্ডারের মতো কাঠওয়াইন্ডস; লুটে, ডুলসিমার, স্যালাটারি এবং জেয়ারের মতো স্ট্রিং ইনস্ট্রুমেন্টগুলি; শ্যাকবট (ব্র্যান্ডের আধুনিক ট্রামোনের সাথে সম্পর্কিত) এর মতো যন্ত্রগুলি।

মাস্টারক্লাস

আপনার জন্য প্রস্তাবিত

অনলাইন ক্লাস বিশ্বের বৃহত্তম মনের দ্বারা শেখানো। এই বিভাগগুলিতে আপনার জ্ঞান প্রসারিত করুন।

ইতজক পার্লম্যান

বেহালা শেখায়

আরও শিখুন

আর্ট অফ পারফরম্যান্স শেখায়



আরও শিখুন ক্রিস্টিনা অগুইলেরা

গান শেখায়

আরও শিখুন রেবা ম্যাকইনটারি

দেশ সংগীত শেখায়

আরও জানুন

মধ্যযুগীয় রচয়িতার 4 উদাহরণ

প্রো এর মত চিন্তা করুন

তার প্রথমবারের অনলাইন ক্লাসে, ভার্চুওসো বেহালা প্লেয়ার ইতজাক পার্লম্যান উন্নত অনুশীলন এবং শক্তিশালী পারফরম্যান্সের জন্য তার কৌশলগুলি ভেঙে ফেলেন।

ক্লাস দেখুন

মধ্যযুগীয় সংগীতের বেশিরভাগ অংশ শতাব্দী ধরে বেঁচে নেই কারণ মধ্যযুগীয় সংগীতের স্বরলিপি খুব কম এবং অসঙ্গত ছিল। তবে কয়েকজন বিশিষ্ট সুরকারের কাজ বেঁচে গেছে।

  1. লিওনিন : লোনিন ছিলেন ফরাসী সুরকার যিনি অর্গানাম হিসাবে পরিচিত স্টাইলে পলিফোনিক রচনার পথিকৃতের জন্য বিখ্যাত ছিলেন। লোনিন প্যারিসের নটরডেম ক্যাথেড্রালে থাকতেন এবং কাজ করতেন এবং নোট্রে ডেম স্কুল অফ পলিফনি নামে পরিচিত একটি সুরকারের সম্মিলনের অংশ ছিলেন।
  2. পেরোটিন : পেরোটিনাস ম্যাগনাস, যিনি প্যারোটিন নামে বেশি পরিচিত, তিনি পলিফনি নটরডেম স্কুল অফ লোনিনের সমসাময়িক ছিলেন। তিনি আরস অ্যান্টিকোয়া জেনারের সাথে প্রচুরভাবে যুক্ত ছিলেন এবং এ জাতীয় কাজের জন্য তিনি স্মরণীয় হন আজ উদ্ধার এবং ম্যাগনাস মুক্ত অঙ্গ ( অর্গানামের দুর্দান্ত বই Book )।
  3. হিলডেগার্ড ভন বিনজেন : ভন বিনজেন ছিলেন একজন বিরল মধ্যযুগীয় মহিলা সুরকার। জার্মানি ভিত্তিক, তিনি দ্বাদশ শতাব্দীর ক্যাথলিক গির্জার জন্য মনফোন জপ রচনা করেছিলেন। তিনি মহিলাদের কণ্ঠের জন্য সংগীতে বিশেষীকরণ করেছেন।
  4. গিলিয়াম দে মাচাউট : মাচাট ছিলেন আরস নোভা বিদ্যালয়ের প্রাইমেনেন্ট রচয়িতা এবং দ্বিধাত্বক মোতির স্নাতক। তিনি পবিত্র সংগীত রচনা করেছিলেন, যেমন মেসে ডি নস্ট্রে ডেম তবে তিনি একজন উচ্ছল কবিও ছিলেন এবং প্রেম এবং ক্ষতির মতো ধর্মনিরপেক্ষ বিষয়গুলি সম্পর্কে তিনি ব্যাপকভাবে লিখেছিলেন।

সংগীত সম্পর্কে আরও জানতে চান?

এর সাথে আরও ভাল সংগীতজ্ঞ হন মাস্টারক্লাস বার্ষিক সদস্যতা । ইতজাক পারলম্যান, সেন্ট ভিনসেন্ট, শীলা ই।, টিমবাল্যান্ড, হার্বি হ্যানকক, টম মোরেলো এবং আরও অনেক কিছু সহ সংগীত মাস্টারদের শেখানো একচেটিয়া ভিডিও পাঠের অ্যাক্সেস পান।


আকর্ষণীয় নিবন্ধ