জোডি ফস্টার অভিনয়ের প্রক্রিয়াটি ভেঙে দেয়: অভিনেতাদের জন্য 8 টিপস

জোডি ফস্টার একজন একাডেমি পুরষ্কার প্রাপ্ত পারফর্মার এবং তাঁর প্রজন্মের অন্যতম সমালোচিত প্রশংসিত অভিনেতা। হলিউডে বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য ভূমিকা সহ একাধিক উল্লেখযোগ্য চরিত্র পরিচালনা ক্রেডিট অনুসরণ করার পরে, জোডি ফস্টার আরও ভাল অভিনেতা হওয়ার জন্য কীভাবে কঠোর পরিশ্রম করা যায় এবং কীভাবে একজন অভিনেতার সেরা অভিনয় প্রকাশ করতে হয় তা জানেন।

সেরা থেকে শিখুন

বিভাগে ঝাঁপ দাও

• জোডি ফস্টার একটি সংক্ষিপ্ত পরিচিতি
• অভিনেতাদের জন্য জোডি ফস্টার এর 8 টিপস
• অভিনয় সম্পর্কে আরও জানতে চান?
• জোডি ফস্টার এর মাস্টারক্লাস সম্পর্কে আরও জানুন

জোডি ফস্টার একটি সংক্ষিপ্ত পরিচিতি

একটি দীর্ঘ পুরষ্কারপ্রাপ্ত অভিনেত্রী এবং পরিচালক, জোডি ফস্টার তিন বছর বয়সে তার অভিনয়ের সূচনা করেছিলেন, সানস্ক্রিন ব্র্যান্ডের টেলিভিশন বিজ্ঞাপনে কপার্পটোন গার্ল হিসাবে উপস্থিত হয়েছিল। টেলিভিশনে নিজের পরিচয় তৈরি করার পরে, জোডি মার্টিন স্কোরসেসে একটি উল্লেখযোগ্য ভূমিকা নিয়েছিল অ্যালিস আর এখানে থাকেন না (1975), যিনি তিনি আবার 1976 এর দশকে কাজ করতে যাবেন ট্যাক্সি চালক । তিনি পুরষ্কার প্রাপ্ত মনস্তাত্ত্বিক থ্রিলারে স্ট্রিটওয়াইজ কিশোরী হিসাবে তাঁর যুগান্তকারী অভিনয়ের জন্য ব্যাপক সমালোচনামূলক প্রশংসা এবং প্রথম অস্কার মনোনয়ন পেয়েছিলেন।

জুডি ফস্টার এর ধর্ষণ বেঁচে যাওয়া হিসাবে অভিনয় অভিযুক্ত (1988) এবং হিট থ্রিলারে স্পেশাল এজেন্ট ক্লারিস স্টার্লিং (1991) হিসাবে ল্যাম্বসের নীরবতা সেরা অভিনেত্রীর জন্য তার দুটি একাডেমি পুরষ্কার এবং তার প্রজন্মের অন্যতম সমালোচিত প্রশংসিত অভিনেত্রী হিসাবে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন। জোডি ৪০ টিরও বেশি চলচ্চিত্রে উপস্থিত হয়ে অনেক নামী পুরষ্কার এবং সম্মান পেয়েছেন। 2013 সালে, তিনি লাইফটাইম অ্যাচিভমেন্টের জন্য হলিউড ফরেন প্রেস অ্যাসোসিয়েশন থেকে সিসিল বি ডিমিল অ্যাওয়ার্ডের সাথে উপস্থাপিত হয়েছিল।

অভিনেতাদের জন্য জোডি ফস্টার এর 8 টিপস

চিত্রনায়ক হিসাবে জোডি অনন্য কারণ তিনি একজন অভিনেতা / পরিচালকের দৃষ্টিভঙ্গির সংমিশ্রণ নিয়ে আসেন। আপনি যদি একজন উচ্চাকাঙ্ক্ষী অভিনেতা সবেমাত্র শিক্ষানবিশ অভিনয়ের ক্লাস শুরু করেন বা অডিশন প্রক্রিয়ায় একটি প্রধান ভূমিকা নেওয়ার চেষ্টা করছেন, নিম্নলিখিত অভিনয়ের টিপস আপনাকে পেশাদার অভিনেতা হওয়ার পথে আপনার যাত্রায় সহায়তা করতে পারে:

1. প্রক্রিয়াটি ভেঙে দিন । অভিনয় প্রক্রিয়াটির তিনটি স্তর রয়েছে: চরিত্রটি কীভাবে যোগাযোগ করে / দেখায়, কী চরিত্রটি লুকিয়ে থাকে এবং যে চরিত্রটি অজ্ঞান হয়, যা তারা জানেন না তাদের গল্পের একটি অংশ। অভিনেতা এই স্তরগুলির সাথে একবারে একবারে বা তিনটি জিনিস একবারে কাজ করতে পারেন। অন্যান্য অভিনেতাদের অধ্যয়ন করুন এবং দেখুন যে তারা কীভাবে এই স্তরগুলির প্রতিটি প্রকাশ করে।
2. আপনার ব্যক্তিগত গল্পটি সন্ধান করুন । আপনাকে কী অনুপ্রেরণা জোগায়, কী আপনার আগ্রহী এবং আপনি যে সম্পর্কে অনুরাগী তা নির্ণয় করা আপনি কে। আপনার জীবন থেকে এমন একটি মুহুর্তের কথা চিন্তা করুন যা সত্যিই আপনার পক্ষে দাঁড়ায় এবং এতে অন্তত একজন অন্য ব্যক্তি অন্তর্ভুক্ত থাকে — সম্ভবত এমন কিছু যা কিছুটা দৃ strong় আবেগকে জাগিয়ে তোলে। একবার আপনি যে জিনিসগুলি সরিয়ে নিয়ে যায় এবং আপনাকে অনুপ্রেরণা জোগায় সেগুলি খুঁজে পেলে আপনি অন্যকে সরিয়ে ও অনুপ্রেরণা যোগাতে এই অনুভূতিটি ব্যবহার করতে পারেন।
3. প্রক্রিয়া অভিজ্ঞতা । অভিনয় কোনও নির্দিষ্ট ফলাফল অর্জনের জন্য বিশেষ অভিনয়ের কৌশল ব্যবহার করেই নয়। অভিনয়ের অভিজ্ঞতাটি জৈবিক, প্রাকৃতিক প্রক্রিয়া হওয়া উচিত, যেখানে আপনি নিজেকে কোনও নির্দিষ্ট অনুভূতি দেখাতে বাধ্য করেন না। সংবেদনশীল ফলাফল অর্জন করার প্রয়োজনে নিজেকে অবরুদ্ধ করবেন না, পরিবর্তে আবেগ অনুভব করার দিকে মনোনিবেশ করুন।
4. দেহের ভাষা ব্যবহার করুন । আপনার কথোপকথন বিতরণ করার দক্ষতা অর্জন করুন, তবে কোনও চরিত্র প্রকাশ করার জন্য অঙ্গভঙ্গি, মুখের অভিব্যক্তি এবং ভোকাল পছন্দগুলি অন্তর্ভুক্ত করার বিষয়ে নিশ্চিত হন। বেশিরভাগ দুর্দান্ত অভিনেতা তাদের ভূমিকা নিয়ে গবেষণা করেন, তাই আপনি নির্দিষ্ট ধরণের চরিত্রে কী ধরণের কোলাহল বা পদ্ধতি প্রয়োগ করতে পারেন তা দেখার জন্য আপনার নিজের কিছু অনুসন্ধান করুন।
5. পড়ুন । একজন অভিনেতা প্রস্তুত কনস্টান্টিন স্ট্যানিস্লাভস্কি দ্বারা (১৯৩) বেশিরভাগ প্রশিক্ষিত অভিনেতা দ্বারা পরিচিত একটি মান। স্ট্যানিসলাভস্কি অর্ধ-কল্পকাহিনী ফর্ম ব্যবহার করে অভিনয়ের নৈপুণ্য সম্পর্কে তার জ্ঞান উপস্থাপন করেছেন, টরটোসভ নামে প্রকাশিত হয়েছে। এই চরিত্রটি ব্যবহার করে, স্টানিস্লাভস্কি কোনও কৌশল আবিষ্কারের দাবি করেন না, তবে পরিবর্তে নৈপুণ্য এবং শৃঙ্খলা সম্পর্কে এটির উপর নজর রাখে।
6. ঝুঁকি নাও । কিছু পরিচালক অভিনেতাদের ঝুঁকি নিতে বা তাদের চরিত্র হিসাবে জিনিসগুলি চেষ্টা করার জন্য সেটটিতে কিছুটা স্বাধীনতার অনুমতি দেন। আপনার যদি সেই ক্ষমতা থাকে তবে আপনার চরিত্রের আবেগগুলি অন্বেষণ করতে ভয় পাবেন না। অডিশন প্রক্রিয়া চলাকালীন, সাহসী এবং স্মার্ট পছন্দগুলি তৈরি করুন যা গল্পটির জন্য কাজ করে এবং সঠিকভাবে পরিবেশিত করে।
7. ভূমিকা বুঝতে হবে । একজন কাস্টিং ডিরেক্টর কোনও অভিনেতাকে কাস্ট করার আগে, আপনারা উভয়ই একই ভাষায় কথা বলা গুরুত্বপূর্ণ এবং আপনি একজন অভিনেতা হিসাবে গল্পটি বলা হচ্ছে তা বোঝা গুরুত্বপূর্ণ। আপনার অভিনয় দক্ষতার সাথে চরিত্রটিতে জীবন আনুন এবং আপনি যাদের সহযোগিতা করছেন তাদের সাথে নিজেকে উন্মুক্ত, ইচ্ছুক এবং নমনীয় রাখুন। এটি এমন একটি জিনিস যা আপনাকে উভয়কে অডিশন রুম এবং সেট এ সহায়তা করতে পারে।
8. দেখান, বলুন না । একটি দৃশ্যে তারা কেমন অনুভব করে সে সম্পর্কে কথা বলার চরিত্রগুলি সাধারণত কোনও কাজ করে না। লোকেরা বলার চেয়ে পর্দার চেয়ে খারাপ আর কিছুই নেই, ‘আমি এ রকম অনুভব করি।’ আপনি দেখতে চান, এবং আপনি দেখাতে চান - কাউকে এ সম্পর্কে কথা বলতে শুনছেন না। ভাল অভিনেতারা না বলে কীভাবে প্রদর্শন করতে হয় তা জানেন।

অভিনয় সম্পর্কে আরও জানতে চান?

মাস্টারক্লাস বার্ষিক সদস্যতার সাথে আরও ভাল অভিনেতা হন। জোডি ফস্টার, নাটালি পোর্টম্যান, হেলেন মিরেন, স্যামুয়েল এল জ্যাকসন এবং আরও অনেক কিছু সহ পুরষ্কারপ্রাপ্ত অভিনেতাদের শেখানো একচেটিয়া ভিডিও পাঠের অ্যাক্সেস পান।