প্রধান শিল্প ও বিনোদন ওপ আর্টের গাইড: 5 উল্লেখযোগ্য ওপ আর্ট শিল্পী ও শিল্পকর্ম

ওপ আর্টের গাইড: 5 উল্লেখযোগ্য ওপ আর্ট শিল্পী ও শিল্পকর্ম

আগামীকাল জন্য আপনার রাশিফল

অপটিক্যাল আর্ট, বিমূর্ত শিল্পের একটি রূপ, দর্শকের চোখকে ত্রি-মাত্রিক গতিবিধি বা তার চিত্রগুলিতে নিদর্শনগুলির মায়া উপলব্ধি করতে প্রচ্ছন্ন করতে অপটিক্যাল মায়া ব্যবহার করে।



বিভাগে ঝাঁপ দাও


জেফ কুনস আর্ট এবং সৃজনশীলতা শেখায় জেফ কুনস আর্ট এবং সৃজনশীলতার শিক্ষা দেয়

জেফ কুনস আপনাকে শিখায় যে রঙ, স্কেল, ফর্ম এবং আরও কীভাবে আপনাকে আপনার সৃজনশীলতা চ্যানেল করতে এবং আপনার মধ্যে থাকা শিল্প তৈরিতে সহায়তা করতে পারে।



আরও জানুন

ওপ আর্ট কী?

অপটিকাল আর্ট, সাধারণত ওপ আর্ট হিসাবে পরিচিত, একটি চাক্ষুষ শিল্প ফর্ম যা অ-প্রতিনিধিত্বমূলক জ্যামিতিক নিদর্শন এবং রঙ ব্যবহার করে আন্দোলনের একটি মায়া তৈরি করে যেমন ওয়ার্পিং, ফ্ল্যাশিং বা ছবি-পরবর্তী চিত্র। বিংশ শতাব্দীর শুরুর দিকে শিল্পকর্মে, শিল্পীরা চোখ এবং মস্তিষ্কের মধ্যে সংযোগ স্থাপনের মাধ্যমে মায়াজাল সৃষ্টি করে: চোখের রেটিনা নিদর্শনগুলিকে স্বীকৃতি দেয় তবে মস্তিষ্ক নিদর্শনগুলি বোঝায়। ওপি শিল্পীরা চোখের ও মস্তিষ্ককে নির্দিষ্ট কালো-সাদা নিদর্শন বা রঙের সংমিশ্রণগুলির সাহায্যে ঠাট্টা করতে পারেন যা দর্শকদের আন্দোলন, চিত্রের পরে বা অন্য প্রভাবগুলি দেখায় see

অপ্ট আর্ট বিমূর্ত শিল্প এবং গতিশালী শিল্পের সাথে নিবিড়ভাবে যুক্ত, ত্রিমাত্রিক শিল্প ফর্মগুলি যা আন্দোলনে জড়িত এবং দৃষ্টি ভ্রম , যা ত্রিমাত্রিক চিত্র হিসাবে উপলব্ধি করার জন্য চোখকে প্রবঞ্চনা করতে বাস্তববাদী চিত্র ব্যবহার করে।

অপ্ট আর্টের একটি সংক্ষিপ্ত ইতিহাস

অপ্ট আর্টের উত্স বিংশ শতাব্দীর শুরুর দিকে:



গর্ডন রামসে কি ছুরি ব্যবহার করে
  • উৎপত্তি : ওপ আর্টের উত্স সূচিত হয়েছিল বাউহস স্কুল জার্মানি, যেখানে গঠনবাদ (ভিজ্যুয়াল এফেক্ট তৈরির জন্য আনুষ্ঠানিক নকশা) এর পাঠ্যক্রমের অংশ ছিল। ১৯৩৩ সালে স্কুলটি বন্ধ হয়ে গেলে, এর অনেক প্রভাষক জোসেফ অ্যালবার্সের মতো যুক্তরাষ্ট্রে ওপ আর্টের সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ কাজগুলি শেখানো এবং তৈরি করা চালিয়ে যান। একই সময়ে, হাঙ্গেরীয় চিত্রশিল্পী ভিক্টর ভাসারেলিও পোস্টার আর্ট নিয়ে পরীক্ষা নিরীক্ষা করছিলেন যা ভিজ্যুয়াল ট্রিকসকে কাজে লাগিয়েছিল, যেমন জেব্রা , তাঁর 1938 চিত্রকর্মটি একটি কালো পটভূমিতে দুটি জেব্রা টাসল দেখায়।
  • মূলধারার সাফল্য : 1950 এর দশকের মধ্যে, ব্রিজেট রিলে এবং জন ম্যাকহেল এর ঝলকানি প্যানেলের প্রাথমিক কাজ সহ, যুক্তরাজ্যের প্রদর্শনীতে কালো-সাদা অপটিক্যাল আর্টের উপস্থিতি শুরু হয়েছিল। অপ্ট আর্ট শব্দটি প্রথম ব্যবহার করেছিলেন সময় আমেরিকান চিত্রশিল্পী এবং প্রিন্ট মেকার জুলিয়ান স্টানজাকের ১৯64৪-এর শো বর্ণনা করার জন্য এটি ম্যাগাজিনটি নিযুক্ত করেছিল। পরের বছর, রিপ্লাইটিভ আই নামের একটি প্রদর্শনী নিউ ইয়র্ক সিটির মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট (এমওএমএ), রিলি, ভাসারেলি এবং ভেনিজুয়েলার শিল্পী যীশু রাফেল সোটো সহ অন্যদের মধ্যে রচনা করেছেন। শো শীর্ষস্থানীয় ছিল এবং সংক্ষেপে সমসাময়িক শিল্প ক্ষেত্রে অপ্ট শিল্পকে উন্নত করতে সহায়তা করেছিল।
  • অস্বীকার : এই উত্থাপনটি স্বল্প -কালীন প্রমাণিত হয়েছিল এবং ‘60 এর দশকের শেষের দিকে, শিল্পকর্মটি পপ আর্ট এবং অন্যান্য ফর্মগুলির দ্বারা গ্রহিত হয়েছিল। এই অবক্ষয় সত্ত্বেও, অপ্ট আর্টওয়ার্কগুলি উত্পাদিত হতে থাকে, বিশেষত পোস্টার, অ্যালবাম কভার এবং বিজ্ঞাপনের মতো বাণিজ্যিক শিল্পের জন্য গ্রাফিক ডিজাইনে।
জেফ কুনস শিল্প ও সৃজনশীলতা শেখায় জেমস প্যাটারসন লেখালেখির পাঠদান শিখিয়েছেন আশার অভিনয়ের শিল্প শেখায় অ্যানি লাইবোভিত্জ ফটোগ্রাফি শেখায়

অপ্ট আর্টের 3 বৈশিষ্ট্য

বেশ কয়েকটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য অপ্ট আর্টওয়ার্কগুলি সংজ্ঞায়িত করে:

  1. রঙের বর্ণমালা : যদিও প্রথম দিকের অপ্ট আর্ট স্রষ্টারা তাদের কাজগুলিতে ঘন ঘন কালো-সাদা ব্যবহার করতেন, বিভিন্ন বর্ণের সংমিশ্রণটি শিল্পকর্মটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত করতে আসত। শিল্পের আকারটি জনপ্রিয়তার সাথে বাড়ার সাথে সাথে অপ্ট শিল্পীরা বৈকল্পিক রঙগুলি ব্যবহার করে অপটিক্যাল বিভ্রমের জন্য একটি অনন্য এবং এমনকি বিচ্ছিন্ন, ত্রি-মাত্রিক মানের তৈরি করতে শুরু করে।
  2. চলাচলের মায়া : নীল এবং কমলা বা লাল এবং সবুজ রঙের মতো - ক্রোম্যাটিকভাবে বিপরীত রঙগুলিকে রঙিন রঙের বিপরীতে ব্যবহার করার ধরণগুলি গতিবিধি এবং এমনকি চিত্রগুলির পরেও মায়াজাল তৈরি করতে ব্যবহৃত হয়।
  3. অ-উদ্দেশ্যমূলক আকার : স্ট্রিপগুলি প্রায়শই অপ্ট শিল্পীদের জন্য পছন্দের চিত্র হয় যারা অপটিক্যাল বিভ্রম তৈরি করতে চায় তবে অন্যান্য অ-উদ্দেশ্যমূলক আকারগুলি এগুলি যেমন বৃত্ত, তরঙ্গ এবং ঘূর্ণিগুলির মতো পুনরুক্ত হয়। ওপি শিল্পীরা চেকবোর্ড বা ঘনকীয় বৃত্তের মতো নিদর্শনগুলিতে পুনরাবৃত্ত আকারগুলি ব্যবহার করে চলাচল দেখার ক্ষেত্রে চোখকে বোকা বানানোর জন্য।

5 বিখ্যাত ওপ আর্ট শিল্পী ও শিল্পকর্ম

অপ্ট আর্ট মুভমেন্টে অনেক চিত্রশিল্পী, প্রিন্টমেকার এবং অন্যান্য মাধ্যমের শিল্পীরা অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। অপ্ট আর্ট মুভমেন্ট এবং তাদের সর্বাধিক উল্লেখযোগ্য রচনাগুলির মধ্যে কিছু বিখ্যাত ব্যক্তিত্ব এখানে রয়েছে:

  1. ভিক্টর ভাসারেলি : ব্যাপকভাবে অপ্ট আর্টের অন্যতম জনক হিসাবে বিবেচিত, ভাসারেলি ছিলেন এমন একটি গ্রাফিক শিল্পী যিনি এই ক্ষুদ্রতর জ্যামিতিক কাজ তৈরি করেছিলেন যা এই শব্দটি জনসচেতনায় প্রবেশের 30 বছর পূর্বে আন্দোলনের প্রাকদর্শন করেছিল। তাঁর 1938 চিত্রকর্ম জেব্রা বিকল্প কালো এবং সাদা চিত্রের মাধ্যমে আন্দোলনের একটি মায়া তৈরি করার অসাধারণ ক্ষমতা দেখিয়েছে।
  2. ব্রিজেট রাইলি : অপশক্তির আরেকটি অগ্রণী ব্যক্তিত্ব, ব্রিটিশ-বংশোদ্ভূত শিল্পী ব্রিজেট রিলে দর্শকরা কীভাবে চিত্রগুলি উপলব্ধি করতে এবং এমন রচনাগুলি তৈরি করেছিল যা তাদের তীব্র জ্যামিতিক নিদর্শনগুলিতে অভিভূত করতে পারে তা দেখে মুগ্ধ হয়েছিল। জ্বলছে , 1964 সাল থেকে, একটি জিগজ্যাগ প্যাটার্ন বৈশিষ্ট্যযুক্ত যা একই চিত্রের মধ্যে ঘূর্ণায়মান বিজ্ঞপ্তি গতি, গভীরতা এবং স্থিতিশীল দিক নির্দেশ করে।
  3. রিচার্ড আনুসকিউইচিজ : জোসেফ অ্যালবার্সের অধীনে পড়াশোনা করা আমেরিকান চিত্রশিল্পী এবং মুদ্রক নির্মাতারা কীভাবে আলোক তাদের চেহারা পরিবর্তন করতে পারে এবং দর্শকদের কীভাবে এই রঙগুলিতে জ্যামিতিক রূপগুলি উপলব্ধি করতে পারে তা অনুসন্ধানের জন্য শক্তিশালী রঙ প্রয়োগ করেছেন। তাঁর দীপ্তিমান সবুজ (1964) স্ট্যাটিক ফ্রেমের অভ্যন্তরে গতিশীল স্থানান্তর আন্দোলন এবং মাত্রা প্রস্তাব করার জন্য তিনটি আকৃতির বৈশিষ্ট্য - দুটি স্কোয়ার এবং একটি হীরা features
  4. কার্লোস ক্রুজ-ডিয়েজ : ক্রুজ-ডিয়েজের চিত্রকলা এবং ইনস্টলেশন রঙ এবং চলাচল অন্বেষণ করতে ওপেন এবং গতিশীল আর্ট ওয়ার্ল্ডকে ব্রিজ করেছিল। ভেনিজুয়েলার শিল্পীর কাজ অন্তর্ভুক্ত পেইন্টিংগুলি, অ্যালুমিনিয়াম, হালকা স্যাচুরেশন এবং এমনকি বড় আকারের টুকরোগুলিতেও কাজ করে। তৈরী করতে ঝকঝকে শিপ (২০১৪), হালকা এবং রঙ একে অপরকে কীভাবে প্রভাবিত করে তা বোঝার জন্য দর্শকদের 'প্রসারিত করতে ক্রুজ-ডিয়েজ একটি পুরো জাহাজকে ঝলমলে ছদ্মবেশে আবৃত করে।
  5. জুলিও লে পার্ক : ১৯৫৮ সালে প্যারিসে স্থানান্তরিত হওয়ার আগে তিনি তার জন্মভূমি আর্জেন্টিনায় ক্যারিয়ার শুরু করেছিলেন, যেখানে তিনি অন্যদের মধ্যে ভাসারেলি এবং ক্রুজ-ডিয়েজের সাথে দেখা করেছিলেন। লে পার্ক পছন্দসই টুকরো দিয়ে অপ্ট আর্ট এবং গতিশালী শিল্পচলাচলে প্রভাব ফেলতে সহায়তা করেছিল মবিল স্বচ্ছ থিম (1960), যা প্লাক্সিগ্লাসের টুকরোগুলিকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত যা একটি আকারের সাথে সংযুক্ত ছিল যা প্রবাহিত তরলকে প্রস্তাবিত করেছিল এবং দর্শকের অবস্থান এবং দৃষ্টিভঙ্গির উপর নির্ভর করে স্থানান্তরিত এবং পরিবর্তিত হতে দেখা গিয়েছিল।

মাস্টারক্লাস

আপনার জন্য প্রস্তাবিত

অনলাইন ক্লাস বিশ্বের বৃহত্তম মনের দ্বারা শেখানো। এই বিভাগগুলিতে আপনার জ্ঞান প্রসারিত করুন।



মল্ট ভিনেগারের স্বাদ কেমন?
জেফ কুনস

শিল্প ও সৃজনশীলতা শেখায়

জেমস প্যাটারসন আরও জানুন

লেখালেখি শেখায়

আরও শিখুন

আর্ট অফ পারফরম্যান্স শেখায়

আরও জানুন অ্যানি লাইবোভিত্জ

ফটোগ্রাফি শেখায়

আরও জানুন

আপনার শৈল্পিক দক্ষতার সাথে আলতো চাপতে প্রস্তুত?

দখল মাস্টারক্লাস বার্ষিক সদস্যতা এবং জেফ কুনসের সাহায্যে আপনার সৃজনশীলতার গভীরতা ডুবিয়েছেন, তাঁর ক্যান্ডি রঙের বেলুন পশুর ভাস্কর্যগুলির জন্য পরিচিত প্রখ্যাত (এবং ব্যাঙ্কেবল) আধুনিক শিল্পী। জেফের একচেটিয়া ভিডিও পাঠগুলি আপনাকে আপনার ব্যক্তিগত আইকনোগ্রাফিটি নির্দিষ্ট করতে, রঙ এবং স্কেল ব্যবহার করতে, প্রতিদিনের জিনিসগুলিতে সৌন্দর্য অন্বেষণ করতে এবং আরও অনেক কিছু শিখিয়ে দেবে।


ক্যালোরিয়া ক্যালকুলেটর

আকর্ষণীয় নিবন্ধ